国产科幻电影迎来一波爆发

国产科幻电影迎来一波爆发本站　　年暑期档属于国产科幻片

　　年暑期档属于国产科幻片。《外太空的莫扎特》《独行月球》《明日战记》三部科幻电影先后上映，尤其是《独行月球》成为现象级作品，让人感叹，在《流浪地球》之后，国产科幻片终于迎来了久违的爆发。三部影片有望增强业内对科幻片的信心，也对未来的科幻片创作有重要启发。

　　“国产科幻电影在今年暑期档迎来了一个小。”影评人电子骑士说，三部热映影片虽然都与科幻有关，类型却不一样。“《外太空的莫扎特》是科幻儿童片，《独行月球》是科幻喜剧，《明日战记》可以被看做科幻动作片或科幻军事片。”

　　三部类型各异的国产科幻片接连上映，在中国电影市场还是头一次，丰富了科幻片类型。“2019年具有开创意义的《流浪地球》风格比较杂糅，全年龄段观众通吃，但今年这三部，除《独行月球》观众群比较宽泛，另外两部的受众都有比较明确的定位，比如《明日战记》主打机甲，男性受众更多。这说明现在的科幻电影类型更丰富了，对观众的选择越来越清晰。”电子骑士评价。

　　“整体而言，我对《独行月球》的评价还是蛮高的。我觉得这部电影既具有英雄主义，又结合了喜剧元素，成为一部老少咸宜的影片，大家看得很乐呵，同时最终能感悟到一个严肃的主题。”科幻作家江波说，片中独孤月看到地球“亮灯”的画面深深打动了他，他觉得这一幕表达了即使再遥远，人类也会守望相助的情怀。他认为，《独行月球》的成功，对坚定市场、行业、创作者对科幻电影的信心会起到积极意义。

　　科幻作家萧星寒直言，暑期档这三部影片以不同类型支撑起科幻片这一市场，满足了各类观众需求。他笑言，这几年找他来买版权的影视公司更多了，“现在科幻算是一片蓝海。”

　　《外太空的莫扎特》里的外星人“莫扎特”，《独行月球》里飞沙走石的月球奇观，《明日战记》里质感满满的机甲……观众惊喜地发现，国产科幻片不再是“五毛特效”，而是完全拥有了用视效造梦的能力。

　　国产科幻在视效上的突飞猛进，离不开此前《流浪地球》等片在电影工业上的探索和开拓。“电影史上，有时一两部作品的突破，就能给整个行业带来巨大飞跃，建立起整个产业体系，就像当年的《星球大战》改变好莱坞一样。”电子骑士说，《流浪地球》《刺杀小说家》等大为提升了国内电影的视效制作水平，《独行月球》在视效上的成功，很大程度属于“后人乘凉”。“这三部电影的主要视效公司都是MOREVFX，《独行月球》里的袋鼠刚子，很有可能用到了《刺杀小说家》里制作赤发鬼使用的动作捕捉技术，《流浪地球》里的月球、飞船等数字资产，也可直接拿到《独行月球》里用。”

　　对视效公司来说，完成一个大项目也会在研发和数字资产上明显促进自身的发展。“《明日战记》用的是古天乐自己的视效公司，这家公司就可以靠这部影片成长起来，因为它在做项目的过程中在机甲视效上做了很多研发，有了自己的设备、系统、模型。就凭这一部作品，便可大步推进整个华语片在外骨骼、机甲视效上的水准。”

　　“十年前我们可能抠像都抠不清，现在我们的视效水平已达到国际水准。”影视视效从业者周先生说，国产视效技术已经比较成熟，如果要保证每部的出品效果都像这三部电影一样稳定，还需要在制片流程上做好工作。“一方面是要有懂视效、愿意在这上面花时间花钱的项目方，因为视效就是一个耗时间的环节，一个星期做出来的效果和一个月肯定不一样。另一方面要加强视效从业者的培训，提高他们对电影整体创作和制片的概念。”

　　做好科幻与其他类型的融合，或许是这三部作品带给今后科幻片创作的一大启示。“从某种意义上讲，是开心麻花抓住了科幻这根救命稻草。”电子骑士直言，开心麻花近几年出品的作品无论口碑还是票房都后继乏力，一直在吃老本，《独行月球》的科幻元素给了喜剧一个很好的借力，让观众感觉很新奇。“观众觉得我老看沈腾、马丽，都是那一套东西，但如果他们去月球上谈恋爱，就有了新鲜感。如果去掉科幻背景，这部电影绝大部分的魅力就丧失了。”

　　从事科幻片创作的青年导演王人超看完《独行月球》后，激动地发了一条朋友圈：“混搭类型一定是目前中国科幻片出发的第一步。”他说，想让市场接受纯粹的硬核科幻片，目前来看挑战还比较大，而如果再结合一个大家熟悉的其他类型，对观众、资方都更容易接受。他正在筹备的《安然江上的人马座》项目，就是一部将青春冒险与科幻结合的商业片。

　　从制作体量上看，未来的国产科幻片，要么走制作的商业片路线，要么走中低成本、靠创意取胜。“我们更应该多尝试中低成本的科幻片制作，而不是扎堆去找沈腾、郭帆、吴京。比如尝试一下不到1亿元的成本，能否撬动5亿元以上的票房？”电子骑士认为，中低成本科幻片拼的是创意、风格，比如还未上映但已获得较高口碑的《宇宙探索编辑部》，这一类更考验导演的才华和制作方的眼光。

　　萧星寒建议，今后的科幻片应更注重多元化。“不能因为一种类型成功了，大家都往那个方向跑，这样只会带来同质化竞争。此外，坚持科幻作品的本土化、民族化创作，走出自己的科幻之路，也是每位创作者需要思考的问题。”他说，“科幻本身是一个舶来品，创作者如果只复制欧美科幻，是没有灵魂的，也不需要刻意加入中国元素，因为只要你描写中国人，出来的就必然是一个很‘中国’的作品。”