中国腾飞网2015中国电影：站在“互联网+”的风口上腾飞
合拍片立项数创新高，中外合作进一步升级
反题材电影集中公映，主旋律电影质量走高
类型电影进一步成熟，冷门片种取得突破
9月11日，国产电影《捉妖记》打破《速度与7》刚刚创下的票房纪录，登顶中国内地影史票房冠军。任何商业上的成功都不可能完全脱离艺术本体，《捉妖记》在题材选择、受众定位和工业标准等层面对国产魔幻创作的，显然不容忽视。
今年1月，百度正式成立电影事业部，未来将从电商平台转战电影投资领域；9月，腾讯先后成立企鹅影业与腾讯影业两家电影公司，前者基于腾讯视频，侧重投资影片，后者基于腾讯互娱，侧重根据旗下的文学、动漫作品改编IP电影；11月，阿里巴巴公司宣布淘宝电影与娱乐宝并入阿里影业，交易总价高达5.2亿美元，雄心勃勃的阿里影业即将全面进军电影行业……中国互联网企业三巨头BAT显然已不再满足于垄断互联网售票这碟“小菜”，而立志在电影全产业链中分享“大餐”。
在纪念中国人民抗日战争暨世界反战争胜利70周年之际，一系列以此为主题的电影集中上映。战争场面热血恢弘的《百团大战》、重塑经典的《这里的黎明静悄悄》、明星阵容强大的《开罗宣言》、颇具文艺气质的《战火中的芭蕾》，无不以真实的历史和情感打动人，电影人们纷纷通过电影艺术的形式，让观众铭记历史、反思历史。在这些影片中，《百团大战》凭借过4亿元的票房成绩一枝独秀，延续了《建国大业》《建党伟业》等主旋律电影的商业成功。
张艺谋执导的合拍片《长城》投资额高达1.5亿美元，成为迄今为止投资规模最大的合拍片；电广传媒牵手美国狮门影业，将开展15亿美元的巨额合作；华谊美国公司亦与美国STX娱乐公司签订3年内不少于18部电影的合作计划……种种迹象表明，在可期的未来，《狼图腾》式的成功将不再是个案，而成为现象。（李博）
除此之外，侯孝贤的《聂隐娘》获得6000万元票房，近乎是文艺片的票房极限。事实上，3000万元票房更像是国产文艺片难以迈过的一道坎——无论是《山河故人》《闯入者》《念念》这样的老将之作，还是《一个勺子》《心迷宫》《家在水草丰茂的地方》这样的新人新作，尽管都拥有不错的口碑，票房却无一突破3000万元大关。对于此种现状，执著于文艺片创作的导演王小帅颇有些地表示，自己的《闯入者》要的不是票房，而是成本。
电影市场快速扩容，产业量级不断提升
电影《战狼》剧照
然而必须承认的是，目前互联网电影公司最大的优势仍在下游消费领域，就上游生产领域而言，握有大量优质IP却缺乏制片经验的它们暂时还无法同万达、华谊、博纳、光线、乐视等传统影业公司相媲美。可以说，目前互联网思维对电影生产制作的影响，尚大于互联网公司本身对电影生产制作的影响。互联网企业将改变电影产业格局，但或许是在不远的未来，而不是在2015年。
而中国电影产业愈发强大的另一个，在于国产商业电影逐渐生发出抗衡好莱坞的能力。截至11月29日，好莱坞电影创造的票房仅占全国票房总额的36.32%，跌至十多年来的最低点，而这绝不是仅仅依靠所谓的“国产电影月”便能实现的。曾几何时，不断涌入的好莱坞被形容为可怖的“好莱虎”。在创作实践的过程中，中国电影人先是探索到了通过喜剧片、青春片等接地气的中小成本类型与好莱坞进行差异化竞争的诀窍，继而《捉妖记》《寻龙诀》等2015年公映的影片又证明了，只要不断提高生产水平、加强题材与类型的完成度，国产同样能够与同质化现象愈发严重的好莱坞电影相抗衡。
与大规模抱团公映的反题材电影相比，独自鏖战春季档的主旋律战争片《战狼》更像是一个孤胆英雄。在这部名不见经传的影片公映之前，几乎没有人认为它能取得票房大捷。《战狼》最终超过5亿元的票房佳绩，证明了国产主旋律电影要想杀出商业片的重围，首先要摘掉“不好看”的帽子，尽可能把故事讲好。
除了魔幻片，很多类型的国产片都在2015年取得突破，其中不乏惯常意义上的冷门片种。在《西游记之大圣归来》公映前，国产动画电影长期无法摆脱“卖座的作品口碑差，口碑好的作品票房低”的困境，票房高达9.5亿元的《西游记之大圣归来》几乎成为迄今为止国产动画电影票房与口碑双丰收的唯一典范；以自行车运动为背景的《破风》，将体育片拍出了动作片的节奏与气质；《九层妖塔》尽管口碑平平，却大胆地探索了国产科幻片的发展径，虽然完成度不高但勇气可嘉；《烈日灼心》游走于商业片与艺术片之间，通过作者化的电影语言为国产犯罪片写下浓墨重彩的一笔；《十二》脱胎于好莱坞经典名作，却毫不违和地融入了当代中国社会的相，成为国产法庭片的里程碑之作。
电影《捉妖记》剧照
即便是类型高度成熟的国产青春片与喜剧片，也不乏创新佳作：《滚蛋吧！肿瘤君》是一部以情动人的青春片；笑中带泪的《夏洛特烦恼》，成为近年来难得的口碑上佳的卖座喜剧片。
2015年，在400亿元票房佳绩的背后，不仅有追求投资回报率的商业电影，一批颇具艺术品质的文艺片也在奋力崭露头角。“叫好不叫座”是世界所有国家文艺电影都必须面对的现实困境，但在电影产业结构不甚合理的中国表现得更为明显。事实上，在2015年具有较强文艺色彩的影片当中，只有《烈日灼心》取得了票房佳绩，这也要归功于其犯罪片的类型特征，其成功与去年的《白日焰火》有异曲同工之妙。
电影《西游记之大圣归来》剧照
截至11月23日，据国家新闻出版网站发布的信息统计，电影局受理立项的中外合拍电影中，同意立项的已经达82部，创下历年新高。在“国家队”中，中影股份是合拍片大户，今年已分别与俄罗斯、印度、美国、等国家的相关机构签署了《中国游记》《大唐玄奘》《我最好朋友的婚礼》《双龙追杀》等项目；而在“民营队”中，参与合拍的公司则包括华谊、博纳、新丽、爱奇艺等龙头企业。
《寻龙诀》《九层妖塔》《万万没想到》《夏洛特烦恼》《何以笙箫默》等卖座影片有什么共同点？答案是它们都属于IP电影。作为一个典型的互联网用语，IP所蕴含的意义绝不仅限于其字面意思“知识产权”。在“互联网+”时代，电影早已成为各大互联网企业竞相争夺的“肥肉”，痛并快乐地被推到文化产业的风口之上。在成长于互联网时代的“90后”乃至“95后”逐渐占据观众主体的当下，极富互联网娱乐的IP电影当仁不让地成为最为热门的影片类型，而隐藏于其后的一众互联网企业，则业已担纲传统电影产业的“搅局者”。
12月3日，中国内地市场电影票房首次突破400亿元大关，相比去年同期增长47.4%，其中59.2%的票房由国产影片创造。除票房之外，其他几个数字也在证明着中国电影产业量级的快速增长：截至12月，国内银幕数已近3.1万块，影院数超过6200家，观影人次高达11.4亿。一二线市场在保持稳定的基础上逐渐实现细分，三四线市场迅猛扩容，让中国电影产业由欣欣向荣奔向蓬勃发展。业内预测，如果继续保持如此的增长速度，中国电影的市场总额将在2017年超过地区，荣登全球第一。
文艺片在探索中，奋力摆脱“叫好不叫座”困境
2015年春节档，中法合拍片《狼图腾》上演了一次大逆袭，其开局不利的排片率因为上佳口碑而不断攀升，最终获得7亿元票房。市场规模庞大的中国如今已然成为全球电影行业瞩目的焦点，更带动了量级不断增大的中外电影合作行为。
互联网企业布局电影产业，IP电影席卷大银幕
随着中国电影产业的不断成熟，一部分更关注艺术与审美需求的观众开始分化出来，并逐渐发展壮大。观众的细分为中国电影的产业结构调整带来了绝佳契机，但电影毕竟是工业产品，不可能存在完全脱离市场的影片类型。在未来，国产文艺片将有机会获得更多的观众，而这也着从业者们的创作能力及市场意识。或许，《白日焰火》《烈日灼心》这样的商业作者电影正是一条不错的出。
11月4日，十二届全国常委会第十七次会议对《电影产业促进法（草案）》进行了分组审议，中国第一部文化领域的行业法出台在即，这似乎在预示着中国电影产业无比美好的未来。
